La tela dipinta
Serie: Marie
- Episodio 1: Marie
- Episodio 2: Luciano e Marie
- Episodio 3: Bollicine
- Episodio 4: Il signor Vecellio
- Episodio 5: Acqua e fuoco
- Episodio 6: Fallo man
- Episodio 7: In vino veritas
- Episodio 8: Lemme lemme
- Episodio 9: La tela dipinta
STAGIONE 1
L’infiorata formava un drappo bianco di camelie. Al centro due silhouette, composte di petali vellutati di rose, con varie sfumature, dal rosso rubino all’amaranto. La sagoma distesa sul fianco sinistro porgeva una miniatura di giglio bianco, non ancora schiuso, alla figura accanto a lei. La bocca, gli occhi e il petto del profilo adagiato sul lato destro, sembravano dei piccoli anthurium. Nella parte del bassoventre, seminascosto dai petali rossi delle rose, un piccolo fiore candido: un tulipano in cui brillava il riverbero giallo-dorato del suo minuto pistillo.
Intorno alla composizione centrale una marea di fiordalisi, con tante piccole orchidee galleggianti: trecce di dama bianche, spezzate e scarpette di Venere scarlatte che iniziavano una mutazione in farfalle.
L’immagine era suggestiva, l’abilità dell’artista con la tecnica dei colori a olio su tela, dava risalto ai riflessi delle infiorescenze. Un raggio di sole si espandeva dall’alto ed esaltava la brillantezza dell’intera pittura. Nessuna ombra, nessuna pennellata oscura; solo lo splendore della bellezza. Si sentiva quasi abbagliata dalla luce intensa emanata dai colori impressi nella sua retina.
La donna che, estasiata, contemplava quell’opera, aveva la sensazione di percepire i profumi delle infiorescenze, rievocando vecchi ricordi di Sa Ramadura, durante la processione per Sant’Efis. Quando la via Roma veniva ricoperta da un tappeto fragrante di petali: soprattutto rose, con fiori di gelsomino, foglie di menta e ramoscelli di rosmarino. Il calpestio di quel manto stradale accentuava ogni volta l’esalazione delle essenze floreali e contribuiva a rendere speciale l’atmosfera che migliaia di persone presenti respiravano.
Le immagini mentali del sacro si confondevano con quelle del profano, reali, davanti a lei. Vedeva brillare la scintilla divina del talento creativo che aveva guidato la mano, ispirato la mente, pervaso l’anima sensibile di chi aveva realizzato l’opera.
La mostra sul tema dell’eros nell’arte contemporanea comprendeva altre due esposizioni sul lato opposto dell’edificio: una dedicata alla serigrafia e l’altra alle installazioni, più o meno originali ed eccentriche, totalmente prive di impatto emozionale.
La donna si era sporta poco oltre la soglia delle due sale e aveva dato un rapido sguardo, per poi avviarsi verso l’uscita.
Infiorata, titolo dell’opera di G. D. le aveva lasciato dentro una marea di sensazioni. Si sentiva colma, come se avesse ricevuto un’overdose di emozioni e di stimoli da elaborare lentamente. E inebriata, come se avesse assaporato il gusto intenso e fruttato di certi vini.
Sentiva grande ammirazione e un po’ di invidia verso l’artista capace di realizzare un quadro così denso di elementi allusivi e così ricco di particolari simbolici e suggestivi. C’erano chiari riferimenti all’amore e alla sessualità, e non mancavano i contrasti tra la purezza del dono e i segni rimasti dell’amore negato e della vita spezzata che mette le ali. Chiunque fosse l’autore o l’autrice del quadro era sicura che fosse una persona speciale, con una spiccata sensibilità e un talento straordinario.
Avrebbe indagato per scoprire chi fosse, per poter ammirare l’intera produzione delle sue opere. Mentre si dirigeva a passo lento verso la fermata dell’autobus, appagata da quell’incontro con la bellezza espressa dal pittore assente, le era tornato in mente un ricordo lontano. Aveva nove o dieci anni, frequentava la scuola elementare ed era l’ora di disegno. Tema libero ─ aveva detto la maestra. Lei aveva preso la matita per disegnare un bambolotto, con tutte le parti anatomiche ben delineate. Gli occhi grandi, il viso paffuto e gli organi genitali copiati da una pagina di scienze del suo sussidiario. L’ aveva colorato con i pastelli: gli occhi di un azzurro intenso e il corpo spoglio di un rosa pallido.
Quando i suoi genitori avevano controllato il quaderno erano rimasti perplessi. Prima suo padre:
«Chi ti ha aiutato?» E dopo sua madre: «E stata la signora maestra?»
Lei, mortificata, aveva risposto «no, la maestra non mi ha aiutato». Non le avevano creduto e il giorno dopo sua madre era andata a scuola, per parlare con l’insegnante. La donna aveva confermato: quel disegno lei non aveva avuto neanche il tempo di vederlo. L’interrogatorio era continuato nel pomeriggio, dopo pranzo. Di solito a tavola si mangiava e basta, in silenzio. Quello era stato uno di quei giorni in cui il silenzio diventava gelo. I genitori non erano affatto convinti che quel bambolotto lo avesse disegnato da sola.
Se non l’avessero spaventata con i loro sguardi carichi di rimprovero e con velate minacce di punizioni, insinuando che fosse una bugiarda; se l’avessero incoraggiata consigliandole di iscriversi a un liceo artistico o aiutandola a trovare un maestro pittore per apprendere qualche tecnica, forse anche lei sarebbe diventata un’artista. Il fascino che aveva subito quando aveva incontrato Marie, in parte era dovuto anche alla sua inclinazione soppressa sul nascere, verso l’arte figurativa.
Marie, Marie… Marie c’est moi, comme j’aimerais être.
Si domandava spesso che fine avesse fatto. Forse era tornata in Provenza, oppure stava ancora in Italia, con suo marito, il professor Volpi.
In uno dei suoi momenti di malinconia aveva scritto altri due racconti ispirati a lei, immaginando un nuovo incontro nello stesso Hotel Bella Vista, per brindare con le stesso vino frizzante della prima volta, il Karamè che teneva in frigo, per consolarsi nei momenti di solitudine. L’aveva immaginata con un abito rosso, lungo, di seta, senza nient’altro addosso, a parte gli orecchini di corallo. Marie le avrebbe chiesto di posare, distesa sul letto, avvolta, solo in parte, dai suoi lunghi capelli sciolti. L’avrebbe disegnata con i pastelli Faber Castell. Aveva in mente il tono acceso dei colori che avrebbe usato, soprattutto per la sua folta chioma, e per il fiore di cattleya, sbocciato sulla sua pelle, là dove da una donna può sbocciare una vita. In un primo momento la descrizione dell’immagine era stata priva di freni inibitori, poi però, gli ultimi particolari sul disegno li aveva cancellati.
Quei due racconti erano diventati il secondo e il terzo episodio del romanzo dedicato a Marie. Si era sentita svuotata e priva di idee dopo il sesto capitolo. Le mancava qualcuno con quegli occhi chiari e limpidi come l’acqua di Mari Pintau, che solleticasse la sua fantasia, che la facesse vibrare.
Serie: Marie
- Episodio 1: Marie
- Episodio 2: Luciano e Marie
- Episodio 3: Bollicine
- Episodio 4: Il signor Vecellio
- Episodio 5: Acqua e fuoco
- Episodio 6: Fallo man
- Episodio 7: In vino veritas
- Episodio 8: Lemme lemme
- Episodio 9: La tela dipinta
Cara Maria Luisa, con questo brano hai dato libero sfogo al tuo estro creativo. È un episodio ricco di immagini suggestive, in cui la descrizione dell’opera floreale riesce a intrecciare sensualità, bellezza e simbolismo. Mi è piaciuto soprattutto il modo in cui l’osservazione del quadro diventa per la protagonista un viaggio interiore, riportandola a ricordi lontani, a un’inclinazione artistica forse mai davvero sopita e a qualcosa di sé che avrebbe potuto avere un destino diverso.
Complimenti! ❤️
Grazie Tiziana, le tue parole sono un conforto prezioso. In questo racconto ho inserito un ricordo della mia infanzia, modificato per adattarlo al tema del racconto. Scrivere credo sia importante anche per rielaborare, sciogliere nodi e consentire al flusso del nostro pensiero creativo di scorrere meglio.
Mi trovi pienamente d’accordo. ❤
Bellissima e minuziosa la descrizione del dipinto: mi domandavo se esista davvero quest’opera. Con lo stupore dei genitori della protagonista e i pastelli Faber-Castell mi hai poi riportata alla mia infanzia. Brava, M. Luisa. Aspetto il prossimo capitolo!🙂👏👏
Grazie Concetta, mi fa piacere che la tela dipinta abbia suscitato anche la tua curiositá, come un quadro esposto realmente in una galleria d’ arte.
ho le dita dipinte dai colori che hai lasciato trapelare. Questo intrecciarsi di ricordi e ferite, che un semplice quando ha fatto emergere, mi lascia con l’idea che un nuovo inizio stia per giungere per la nostra protagonista
Ciao Laura, speriamo bene. Che sia la volta buona – per l’ autrice – di trovare l’ ispirazione giusta che le consenta di proseguire il suo romanzo erotico o solo vagamente erotico.
Grazie per le tue parole.
Buongiorno Luisa, questo tuo brano lascia addosso una bella malinconia. Parla di arte, di amore e di occasioni mancate senza mai dirlo apertamente, molto ben costruito complimenti.
Buongiorno Cesare, ti ringrazio per le tue parole lusinghiere. Mi capita spesso di inserire il tema dell’arte in ciò che scrivo, pur non avendo alcuna competenza in materia, ma solo per l’incanto e l’emozione che mi capita di provare, a volte, davanti a certe opere d’arte.